Estoy en Berlín y tengo la oportunidad de trabajar con orquestas y opera houses juntas, tengo la oportunidad de trabajar en ópera una pieza con 5 cantantes... coro, actores, en un teatro de ópera, es algo muy loco y difícil... es sorprendente tener esta opción trabajar en un gran ámbito con mis ideas, es algo grande trabajar en un escenario gigante... las luces, la sala es una maravillosa oportunidad teatral, en efecto si tengo la oportunidad teatral de un evento fuerte para la gente, pues mucha gente me escucha y dice: ‘ qué significa? Esto es muy abstracto! No entiendo! ‘ ... pero en una situación dramática, teatral, a ellos no les importa, ven la imagen y cuando la música viene, ellos la sienten y al ver música e imagen más gente la acepta. Es un modo de convocar un mayor público, espero tener la chance en Alemania y más proyectos teatrales u operísticos, trabajar con coros... hice varias piezas para coros, 40 ó 40 voces juntos como si fueran improvisaciones estructuradas. Estructuras melódicas que se cantan juntas... como notación simple... Cantamos juntos una hora, 40% improvisando, 50% compuesto, con muchas voces, y encuentro esto muy interesante. También mantendré los duos: tengo una larga historia haciendo 8 dúos y los encuentro como un sistema muy desafiante. Podés trabajar con alguien y que sea algo muy poderoso, puede ser algo difícil o algo muy bello. Trato de hacerlo con otros cantantes, con bateristas o con músicos académicos o étnicos, un bailarín y un músico, actor y músico, y encuentro esto muy interesante.

...Quiero más ideas para desarrollar. Tengo la oportunidad y supongo que al venirme más viejo la gente me pide organizar un festival alguna vez... Un pequeño festival, tengo algún dinero y el año próximo en Berlín organizaré un festival llamado NO TECH sin tecnología, como una especie de posición: sin tecnología, sin Internet, sin computadoras ni samplers, sin tecnología digital, sin tecnología salvo el micrófono, sin tecnología moderna, que sea puro, que haya músicos, performance art, bailarines.... No porque odio la tecnología, la gente está absorbida sin pensar en los cambios de la tecnología, no entienden lo que ocurre y esto luego desaparece. El cuerpo es algo que está, digo: Ey, piensen sobre el cuerpo, no olviden su cuerpo! Sin él tampoco podríamos sentarnos en casa y conectarnos con la tecnología. No iríamos a ningún lado, estaríamos aislados completamente o quizás la información para la que estaríamos físicamente.............? Un posible rumbo para el futuro será que tenga mi propia filosofía contra..... ver cómo se conecta la gente en la misma habitación, en el mismo espacio, que esté junta... Organizaré el festival con esta fantasía, con esta idea.

Más afinidad o preferencia, con quiénes ?

Me encuentro más abierto ahora que hace 10 ó 15 años, puedo hacer algo interesante con casi cualquier músico fuerte con quien me encuentre. Si ellos quieren intentarlo, yo también. Pienso que cuando algo pasa, por ej. un cuarteto popular de Cerdeña, un cuarteto vocal muy tradicional que suena como en la Edad Media... una música de iglesia... una música muy hermosa a cuatro voces... puedo cantar con ellos sin ningún problema, o puedo cantar con Keiji Haino en un estilo totalmente diferente, o puedo tocar percusión con shamisen tradicional japonés, si al que toca el shamisen le interesa! Me siento muy abierto a intentar cosas con gente; siento excitación cuando hay algún nuevo punto de encuentro, eso es algo hermoso, y a veces esto trabaja mejor que en otros, sabés? Pero 20 o 15 años atrás yo era más dogmático... ‘ - Sólo soy un improvisador puro! -’ ahora ya no me importa.

Hay una larga historia como improvisador que se remonta a Nueva York en 1975, en Europa podés referirte a Fluxus como música improvisada en 1955, o el papel de la voz en la música improvisada... la tradición de música improvisada es más antigua, hay mucha gente interesada. Pero las luchas entre las personas aún son fuertes, el tema de los territorios...(...) Cómo sobrevivís en tu país o en tu cultura? Cómo trabajar? Podés enseñar música en el conservatorio pero no con la música improvisada. En el conservatorio es esto o aquéllo, hay territorio que defender, que cuidar, las divisiones existen.... hay más gente y más festivales en Europa, en USA hay radios y más gente: 200 millones de personas, pero hay más oportunidades para públicos pequeños, más ciudades... las categorías están allí y tenés que luchar contra esas categorías, siempre, en todos lados.

Hay pocas posibilidades de sobrevivir haciendo una obra... en mi círculo de músicos en Nueva York creo que no hay más de 25, que sólo sobreviven de su música, sólo 25: Zorn, Lasswell, Frisell, yo , no más de 25 personas que sólo hacen música, y sobreviven..... lo mismo pasa con escribir, organizar, son sólo muy pocos y es así, no me siento mal por esto; sólo que es difícil y debemos trabajar.

Nuevas Generaciones

En Nueva York no conozco a nadie, pero en Berlín , la música que empezamos a tocar en los últimos 70’s y primeros 80’s fue ahora absorbida dentro de la música popular, en la música ambient, ... el sonido! No exactamente la música o el estilo, pero el tipo de sonido que hacíamos, ellos los tomaron y lo usaron y la cosa es muy abierta. Las nuevas generaciones no son Ruins, Bailey, Laswell o yo...

( .....) La nueva generación son chicos de 19 años y están en el ambient o el hip hop extraño, y ellos no me conocen a mí ni a Laswell o Bailey; ellos filtran todos los sonidos dentro de la música, los manipulan con samplers y lo hacen de una forma que nosotros nunca hicimos o pudimos hacer. Ellos tienen una diferente relación emocional con el sonido, ellos no hacen sonidos. Yo sí tengo una relación emotiva con el sonido, con esto yo hago este sonido, es mi cuerpo. Ellos tienen una relación diferente... ellos hacen diferentes estructuras por esa relación diferente, y no sé qué resultará de ello.

La generación de 19 años toman materiales de toda la historia musical y hacen texturas, postextural music, y qué hay con la gente de 19 años... qué ocurre ahora! No sé qué ocurre!